Vous avez une peinture de Thomas Gainsborough et vous souhaitez connaître son estimation? Combien valent ses œuvres ? Découvrez la valeur d’un tableau de Thomas Gainsborough, grâce à nos experts commissaires-priseurs. La cote de Thomas Gainsborough sur le marché de l’art dépend des prix de vente obtenus pour ses œuvres lors des ventes aux enchères. Toutefois, une estimation tend à fluctuer au fil des années.
Le XVIIIe siècle en Angleterre est une période marquée par des changements sociaux, économiques et culturels significatifs. La montée de la classe moyenne et notamment le développement des colonies créent un environnement propice à l’évolution artistique. De plus, les tendances artistiques de l’époque se caractérisent par un intérêt croissant pour le réalisme, l’émotion et la nature. La peinture de portrait et de paysage gagne en popularité, notamment de la part de la bourgeoisie et de l’aristocratie. En effet, ces œuvres reflètent parfaitement leur statut social et leurs goûts personnels.
Tout d’abord, Thomas Gainsborough, né en 1727 à Sudbury dans le Suffolk et décédé en 1788 à Londres, est l’un des peintres les plus éminents de son temps. Connu principalement pour ses portraits et ses paysages, Gainsborough se distingue aussi par son talent exceptionnel et son style distinctif. Il est reconnu notamment pour une sensibilité aiguë à la nature et une finesse remarquable dans la représentation des personnages. De plus, ses œuvres capturent avec élégance et subtilité les traits de ses sujets. Par ailleurs, elles transposent une atmosphère lyrique et romantique. Gainsborough occupe une place importante dans l’histoire de l’art britannique, tant pour son apport stylistique. Il influence durablement les générations d’artistes qui lui ont succédé.
Alors âgé de 13 ans, Thomas Gainsborough impression son père par ses talents pour le dessin. Son père l’envoie alors étudier l’art à Londres en 1740. Son apprentissage commence auprès du graveur français Hubert-François Gravelot, alors installé à Londres. Gainsborough intègre également la St Martin’s Lane Academy et William Hogarth, son fondateur. Il étudie également auprès de Francis Hayman, peintre britannique parmi les fondateurs de la Royal Academy.
Gainsborough ouvre son premier atelier en 1745. Toutefois, son œuvre à l’époque, constitué principalement de paysages, ne se vend pas très bien. Gainsborough repart dans sa ville natale, Sudbury en 1748-49 et se concentre sur son activité de portraitiste.
En 1752, Thomas Gainsborough déménage à Ipswich, où ses commandes de portraits augmentent. Toutefois, sa clientèle est surtout constituée de marchands locaux et de propriétaires terriens. Ses œuvres de cette période montrent une maîtrise croissante de la lumière et de la texture. Egalement, les tableaux de cette période sont reconnaissables par une attention aux détails et des expressions faciales de ses sujets.
En 1759, Gainsborough s’installe à Bath, une ville alors en pleine expansion et réputée pour ses thermes. Cette période marque un tournant décisif dans sa carrière, alors que sa réputation croît rapidement parmi la haute société. À Bath, il reçoit de nombreuses commandes de portraits, devenant le peintre de prédilection de l’aristocratie et de la bourgeoisie. Ses portraits de cette époque se caractérisent par leur élégance et leur sophistication. Ils mettent en valeur non seulement les traits physiques mais aussi le caractère et le statut social de ses sujets.
Parmi les œuvres emblématiques de cette période figurent les portraits de figures influentes comme Mary, comtesse de Howe, et l’actrice Sarah Siddons. Gainsborough continue également à peindre des paysages, intégrant souvent des éléments pastoraux et idylliques. Ils reflètent son amour pour la nature.
En 1774, Thomas Gainsborough quitte Bath pour s’installer à Londres, où il obtient une reconnaissance institutionnelle. Il devient membre fondateur de la Royal Academy of Arts en 1768. En effet, cela confirme son statut de figure majeure de la scène artistique britannique. À Londres, Gainsborough continue de recevoir des commandes prestigieuses, notamment de la famille royale. Ses portraits de cette période, tels que celui du roi George III , illustrent son habileté à combiner grandeur et intimité. Gainsborough ne cesse d’innover, expérimentant avec des techniques et des compositions variées.
Thomas Gainsborough , Frances Browne, Mrs John Douglas (1746 – 1811), 1783
Thomas Gainsborough a grandement contribué à l’évolution du portrait et du paysage dans l’art britannique. Ses portraits ont établi de nouveaux standards pour la représentation de l’aristocratie et de la bourgeoisie. Ses paysages, souvent imprégnés de romantisme et de lyrisme, ont influencé le développement de ce genre artistique en Angleterre. Comparé à son contemporain Joshua Reynolds, Gainsborough se distingue par son approche plus intuitive et moins académique. Cela favorise une spontanéité et une fraîcheur dans ses compositions.
Après sa mort en 1788, la critique de l’œuvre de Gainsborough a évolué, reconnaissant progressivement son génie et son apport unique à l’art. Les générations suivantes d’artistes ont puisé inspiration dans son traitement de la lumière, de la couleur et de la texture. Gainsborough est souvent célébré pour sa capacité à capturer l’âme de ses sujets et la beauté de la nature, solidifiant sa place parmi les grands maîtres de l’art.
Les œuvres de Thomas Gainsborough mises aux enchères sont exclusivement des œuvres originales (pas d’édition, d’estampe…). Toutefois, certains de ses dessins ou esquisses originales sont régulièrement vendus, notamment pour des paysages. L’œuvre de Gainsborough est essentiellement constituée de portraits et de paysages. L’estimation de ces œuvres est assez stable depuis de nombreuses années. Chaque année, plusieurs de ces œuvres sont mises en vente sur le marché, ne créant donc pas forcément un effet de rareté immense. Le record de vente pour une œuvre de Thomas Gainsborough appartient à l’un de ses paysages les plus admirés, Going to Market, Early Morning. Sotheby’s a adjugé cette œuvre exceptionnelle pour 7 598 260€ en 2019.
PRIX DES TABLEAUX DE THOMAS GAINSBOROUGH PAR TYPOLOGIE
| Catégorie | Estimation moyenne |
| Portraits | 5000 – 700 000€ |
| Paysages | 300 – 7 000 000€ |
Ces prix sont issus des résultats de ventes aux enchères publiques accessibles en ligne, notamment sur Artprice.
Ils reflètent la réalité du marché sur les 10 dernières années.
Les portraits constituent la typologie d’œuvre de Thomas Gainsborough la plus vendue aux enchères et la plus recherchée par les collectionneurs. Nous pouvons diviser en deux catégories les portraits de Thomas Gainsborough : les portraits d’aristocrates et de figures publiques et les portraits de la bourgeoisie et de personnalités locales. Les portraits d’aristocrates et de figures publiques semblent être les biens dont les estimations sont les plus élevées, pour l’œuvre de Gainsborough.
Par exemple, Sotheby’s a vendu le Portrait de John Hobart (aristocrate), 2nd Earl of Buckinghamshire, pour 220 741€ en 2024. En effet, les portraits d’aristocrates peuvent partir à des prix très élevés. Un portrait peut être adjugé à un prix plus ou moins élevé en fonction de sa provenance et si le sujet est important pour l’histoire ou si l’œuvre fait sens particulièrement dans l’œuvre de Gainsborough.
En comparaison, le Portrait de Sir John Pringle, 1st Baronet, qui est un sujet plus simple et dont l’exécution l’est également a son prix d’adjudication moins élevé. En 2023, Sotheby’s a vendu ce portrait pour 21 978€. Toutefois, les portraits contenant plusieurs personnes sont très rares et prisés des collectionneurs. Le record de vente d’un Gainsborough en est le parfait exemple. Christie’s a adjugé pour 760 000€ le Double portrait of Master John Truman Villebois (c.1773-1837) and his brother Henry Villebois (1777-1847).
Quant aux portraits de bourgeoisie ou de personnalités moins connues, ils sont plus rares, avec des prix d’adjudications souvent plus faibles. Par exemple, en 2023, Sotheby’s a adjugé le portrait de James Haviland pour 13 700€.
13 Nov 2024
Estimation d’un Tabouret Unique Conçu par Pierre Sala avec Trois Pieds Colorés en Forme de Crayon
11 Sep 2024
Estimation de l’oeuvre d’art originale « Aquarelle » par Paul Hemdey, représentation d’un lancier de la garde
06 Sep 2024
Estimation de la valeur du tableau représentant un golfeur lors du 100ème Open de France par Remi Bertoche
27 Août 2024
Estimation du prix d’une oeuvre dessinée au crayon de l’artiste Joel Gorcuff de l’année 1953 jusqu’en 2022
1er réseau d’experts d’art
et de commissaire-priseurs en France
