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Tableau Yves Tanguy : estimation, cote et prix en vue d’une vente

Vous possédez une œuvre d’Yves Tanguy et vous souhaitez connaître son estimation ? Quelle est la valeur de ses créations ? Découvrez l’estimation des œuvres d’Yves Tanguy grâce à l’expertise de nos commissaires-priseurs. La cote de cet artiste surréaliste est déterminée en fonction des prix obtenus lors de ventes aux enchères, bien que cette valeur puisse évoluer avec le temps.

Qui est Yves Tanguy ?

Yves Tanguy est un peintre français, né le 5 janvier 1900 à Paris, connu pour son rôle central dans le mouvement surréaliste. Tanguy a développé un style unique, caractérisé par des paysages oniriques et des formes abstraites qui semblent flotter dans des espaces infinis. Son travail se distingue par une imagination débordante et une maîtrise singulière de la couleur et de la perspective.

Tableau d'Yves Tanguy Estimation gratuite

Tableau d’Yves Tanguy

Les débuts et le parcours d’Yves Tanguy

Tout d’abord, issu d’une famille bretonne, Yves Tanguy a grandi à Paris. Il a d’abord envisagé une carrière maritime avant de se tourner vers l’art. Puis, en 1923, il a découvert une peinture de Giorgio de Chirico, qui a marqué un tournant décisif dans sa vie. Inspiré par la puissance évocatrice de cette œuvre, il a notamment décidé de devenir peintre. Toutefois, il n’a pas suivi de formation artistique formelle. Autodidacte, Tanguy a rapidement intégré le cercle des surréalistes parisiens et s’est rapproché d’artistes comme André Breton et Salvador Dalí.

Par ailleurs, sa première exposition personnelle a eu lieu en 1927 à Paris. Il y a présenté des œuvres aux formes biomorphiques, aux couleurs mystérieuses et aux paysages vides et silencieux. Ce style singulier lui a valu la reconnaissance des critiques et a marqué le début d’une carrière prolifique. Dans les années 1930, il a continué à approfondir son langage visuel en créant des compositions de plus en plus complexes. Des formes organiques se déploient dans des étendues désertiques, rappelant parfois des paysages surréalistes.

Vie personnelle et influences

La vie personnelle de Tanguy a influencé son art. En 1940, il a émigré aux États-Unis pour fuir la Seconde Guerre mondiale. Là, il a rencontré et épousé l’artiste américaine Kay Sage, elle aussi surréaliste. Leur relation a marqué un tournant dans la vie de Tanguy. En s’installant à Woodbury, dans le Connecticut, il a trouvé un environnement propice à la création. Le couple a ainsi formé un tandem artistique et émotionnel, chacun influençant le travail de l’autre de manière profonde et réciproque.

Les contributions artistiques d’Yves Tanguy

Par ailleurs, les œuvres d’Yves Tanguy ont contribué de manière significative au surréalisme. Ses peintures montrent ainsi des formes flottantes et des figures indistinctes. Cela créé des scènes qui échappent à la réalité pour plonger dans des mondes intérieurs. Dans des tableaux comme Jour de Lenteur et Indefinite Divisibility, Yves Tanguy a su estimer des ambiances hypnotiques, où les éléments semblent défier les lois de la physique. Tanguy a influencé de nombreux artistes avec sa vision singulière, notamment des peintres comme Max Ernst et Roberto Matta.

Yves Tanguy a également marqué le surréalisme par son travail avec des techniques picturales particulières. Il a utilisé notamment des couches de peinture très fines pour créer des effets de profondeur et d’espace. Cela renforce l’étrangeté de ses paysages. Ses choix de couleurs, souvent dans des tons froids et métalliques, contribuent à cette impression de mystère et de distorsion temporelle.

Fin de carrière et décès

La fin de la carrière d’Yves Tanguy a été marquée par un ralentissement de sa production. Cependant, il a continué à peindre jusqu’à sa mort, survenue subitement le 15 janvier 1955, des suites d’un accident vasculaire cérébral. Sa disparition a laissé un vide dans le monde de l’art surréaliste. Toutefois, ses œuvres continuent d’exercer une influence durable sur le mouvement et sur les artistes qui s’en inspirent.

L’héritage et l’influence d’Yves Tanguy

Aujourd’hui, Yves Tanguy est reconnu comme l’un des maîtres du surréalisme. Ses œuvres sont exposées dans des musées et galeries du monde entier, comme le Museum of Modern Art à New York et le Centre Pompidou à Paris. Son style inimitable et son univers onirique continuent d’inspirer de nombreux artistes contemporains.

Estimation, prix et cote des œuvres d’Yves Tanguy

Pour évaluer la valeur d’une peinture d’Yves Tanguy, plusieurs critères sont décisifs. La période de création joue un rôle majeur. Les œuvres des années 1930 et 1940, qui révèlent des paysages surréalistes peuplés d’êtres énigmatiques, sont les plus prisées. La taille de l’œuvre et la richesse de la composition influencent également son prix, avec des formats dépassant les 50 cm atteignant souvent les plus hauts niveaux. La provenance, l’état de conservation et la période de production sont cruciaux pour les collectionneurs et experts, tout comme la rareté des pièces, Tanguy ayant produit un nombre limité de toiles. Enfin, les œuvres ayant fait l’objet d’expositions notables ou appartenant à des collections prestigieuses voient souvent leur valeur augmenter significativement.

Les œuvres d’Yves Tanguy ont régulièrement atteint des prix remarquables aux enchères, avec un record en 2015 lorsque Sotheby’s Londres a vendu Deux fois du noir, une huile sur toile de 1941, pour 2 393 640 euros, soulignant la forte cote de l’artiste.

Estimation des œuvres d’Yves Tanguy par typologie

Catégorie Estimation moyenne
Peintures (grand format) 500 000 – 2 500 000 €
Peintures (petit format) 200 000 – 700 000 €
Dessins 80 000 – 300 000 €
Esquisses et œuvres sur papier 50 000 – 200 000 €

Ces prix sont issus des résultats de ventes aux enchères publiques accessibles en ligne, notamment sur Artprice.
Ils reflètent la réalité du marché sur les 10 dernières années.

Les peintures surréalistes de grand format (1930-1940)

Yves Tanguy est particulièrement apprécié pour ses grandes compositions surréalistes réalisées durant les années 1930 et 1940. Ces œuvres, représentant des paysages étranges où s’entremêlent formes biomorphiques et perspectives surréalistes, sont les plus recherchées sur le marché. Pour ces peintures, dont les dimensions dépassent souvent les 50 cm, les prix d’achat varient entre 500 000 et 2,5 millions d’euros.

À titre d’exemple, une huile sur toile de 1941 intitulée Deux fois du noir a atteint 2 393 640 euros chez Sotheby’s à Londres en 2015, un record pour Tanguy. Ces grandes toiles capturent l’univers unique de l’artiste. Elles sont prisées par les collectionneurs pour leur impact visuel et la complexité de leurs compositions.

Peintures de petit format (1930-1940)

Les œuvres de petit format réalisées durant la même période (généralement en dessous de 50 cm) conservent l’essence du style surréaliste de Tanguy, tout en étant plus accessibles pour les collectionneurs. Les prix d’achat de ces peintures oscillent entre 200 000 et 700 000 euros. En 2016, Sotheby’s a adjugé Le prodige ne revient jamais III, une huile sur toile de 1943, pour 552 900 euros, un exemple de l’attrait de ses œuvres plus petites mais intenses.

Dessins et œuvres sur papier

Yves Tanguy a également produit un certain nombre de dessins et esquisses. Les dessins, notamment ceux à l’encre, aux crayons ou au fusain, se vendent entre 80 000 et 300 000 euros, tandis que les œuvres sur papier plus simples, comme des esquisses ou études, atteignent généralement des montants compris entre 50 000 et 200 000 euros.

En 2013, Sotheby’s a vendu une étude préliminaire intitulée Composition (1927) pour 404 810 euros. Ces œuvres témoignent de l’influence de Tanguy dans le surréalisme. Toutefois, leur valeur reste souvent inférieure à celle de ses toiles, en raison de leur aspect souvent inachevé ou expérimental.

Estimation des œuvres des années 1920 d’Yves Tanguy: Premiers essais et compositions rares

Les peintures créées par Yves Tanguy dans les années 1920 sont rares sur le marché. Moins représentatives de son style surréaliste ultérieur, elles présentent une cote plus fluctuante. Cependant, elles restent très prisées des collectionneurs en quête de rareté, avec des estimations débutant autour de 100 000 euros et pouvant atteindre 300 000 euros en fonction de l’état et de la provenance. Les premières compositions de Tanguy, bien que peu représentatives de son esthétique surréaliste, sont très recherchées pour leur valeur historique.

En 2020, une petite huile de 1926, Méditation étrange, s’est vendue pour 178 000 euros, démontrant l’intérêt pour ses premières œuvres, souvent moins oniriques mais offrant une perspective sur l’évolution de l’artiste.

Évolution de la cote d’Yves Tanguy

Après la disparition d’Yves Tanguy en 1955, sa cote a rapidement grimpé, atteignant des records dans les années 1980 et 1990. Ses peintures surréalistes, en particulier celles des années 1930-1940, ont régulièrement battu des records de vente. Cependant, depuis les années 2000, l’estimation des œuvres d’Yves Tanguy a montré des variations.

Les œuvres uniques et marquantes de Tanguy conservent une valeur élevée, mais les œuvres sur papier et les dessins d’étude affichent une tendance plus stable, avec des prix plus accessibles. Malgré ces différences, les œuvres de Tanguy suscitent toujours un vif intérêt auprès des collectionneurs.

Déterminer la valeur de votre Yves Tanguy

Authenticité

Tout d’abord, l’authenticité d’une œuvre de Tanguy est un critère fondamental pour en déterminer la valeur. Les œuvres signées, avec la mention « Yves Tanguy », offrent une garantie de valeur. La majorité des œuvres vendues aux enchères récentes sont documentées dans les catalogues de l’artiste, garantissant ainsi leur authenticité et leur intégrité. Une œuvre certifiée et bien documentée par des catalogues ou des expertises reconnues est particulièrement précieuse.

Originalité

Les collectionneurs recherchent les œuvres originales de Tanguy, notamment les grandes compositions pour leur rareté et leur qualité esthétique. Par exemple, les toiles emblématiques des années 1940, telles que Deux fois du noir, vendue pour 2 393 640 euros chez Sotheby’s en 2015, démontrent la valeur des œuvres uniques de l’artiste. Les œuvres sur toile ou les pièces uniques tendent à obtenir les meilleurs prix, comparativement aux esquisses et études sur papier, plus modestes.

Provenance

Par ailleurs, la provenance d’une œuvre d’Yves Tanguy influence fortement sa valeur. Une provenance prestigieuse, avec un historique de collection célèbre ou une exposition dans des musées de renom, ajoute une plus-value significative. Par exemple, une œuvre provenant de la collection de David M. Solinger, reconnue pour sa qualité et son authenticité, a dépassé ainsi les 30 000 euros chez Sotheby’s en 2022. Les pièces ayant appartenu à des collections prestigieuses bénéficient souvent d’une valeur accrue sur le marché.

État de conservation

L’état de conservation est déterminant pour une œuvre d’Yves Tanguy. Les œuvres en excellent état, sans restaurations visibles, atteignent les plus hauts prix aux enchères. Par exemple, une peinture sur toile en parfait état sera plus prisée qu’une œuvre présentant des signes de restauration ou de dommages. Les collectionneurs privilégient les œuvres sans défaut majeur, garantissant ainsi une longévité et une conservation optimale.

Genre et format

La cote des œuvres de Tanguy varie selon le genre et le format. Les grandes toiles de la période surréaliste (1930-1940) dominent le marché en termes de valeur, suivies par les compositions plus petites mais détaillées. Les œuvres sur papier, comme les dessins à l’encre ou au crayon, séduisent également les collectionneurs, bien qu’elles affichent des prix plus accessibles, entre 80 000 et 300 000 euros. Un dessin comme Composition (1927), adjugé 404 810 euros, montre que les œuvres sur papier de Tanguy peuvent aussi atteindre des prix élevés, surtout si elles sont bien conservées.

Rareté

Enfin, la rareté d’une œuvre d’Yves Tanguy joue un rôle clé dans son évaluation. Les peintures des périodes emblématiques et les œuvres uniques se vendent généralement beaucoup plus cher que les multiples ou les éditions courantes. Une œuvre rare, provenant d’une période clé comme les années 1930, se vend souvent bien au-dessus des estimations initiales. En 2020, Méditation étrange (1926), une petite huile de sa première période, a été adjugée pour 178 000 euros, illustrant l’attrait pour les œuvres rares de l’artiste.

En résumé, pour estimer votre œuvre d’Yves Tanguy, vous devez tenir compte de :

  • l’authenticité,
  • l’originalité,
  • la provenance,
  • l’état de conservation,
  • le genre et format,
  • la rareté de l’œuvre.

Comment estimer ou vendre votre œuvre d’Yves Tanguy ?

France Estimations est un réseau spécialisé dans l’estimation en ligne. Nos experts et commissaires-priseurs se tiennent à votre disposition pour vous donner une estimation de votre œuvre en fonction de son authenticité, son état, sa rareté et d’autres critères clés, dans un délai de 24 heures.

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